他是当今中国动漫界的领军人物，他所创办的漫友系列刊物长期盘踞全国动漫出版物发行量第一的地位；他在1999年首度提出“动漫”概念，转变了此前中国动画、漫画分属两个不同阵营的格式；由他创办的金龙奖已经成功举办6届，并被誉为华语动漫界的“奥斯卡”。

　　他是极具天分的漫画家，20岁时便通过画连环画成为万元户；他是眼光独到的经营者，历经我国动漫发展的高峰与低谷，将其创办的漫友文化机构打造成为国内动漫图书及期刊范畴的龙头企业和著名品牌；他用10年时间完成了从创作者到经营者的转身。他就是现任漫友杂志社社长兼总编辑、漫友文化传播机构出版人——金城。

　　10月15日，记者在北京见到了刚刚忙完第二届中国国际漫画节，正在筹备首届中国动漫艺术大展的金城。10月26日将在中国美术馆开展的首届中国动漫艺术大展，是新中国成立以来第一个由国家主办的动漫艺术展——它意味着曾经被视为低俗、不进流的动漫文化取得了官方的认可，并受到前所未有的器重。金城说，这是他等待已久的时刻。

　　时势培养的另类好汉

　　金城形容自己是动漫界的一个“异类”，这从他最初的创作道路中便可看出端倪。30多年前，十几岁的金城凭借个人兴趣开端从事连环画创作。“那时有些不知天高地厚，刚开端创作，就敢向《国民日报》投稿。”尽管投稿未必都能命中，但编辑的鼓励给了他持续下往的动力和勇气。终于，金城在高中毕业前后发表了童贞作，此后便一发不可收拾，他开端应邀为出版社创作连环画，甚至为画画放弃了高考，成为当时少见的“自由创作人”。1981年，年仅20岁的金城已经发表了10余篇作品，并掘到了自己的“第一桶金”，成为当时人人爱慕的万元户。

　　假如梳理我国动漫发展的脉络就会发明，金城在当年的成功，除往其个人的禀赋与努力之外，也与我国当时的产业环境密不可分。上世纪70年代末至80年代中期，动漫的前身——连环画在我国一度发展繁荣，甚至可以说，连环画的发展成绩了当时的中国出版业以及全部美术业。回想那段历史，金城认为，从创作层面看，当时无论是大师名家，还是年轻的美术爱好者，几乎全部中国美术界都在创作连环画。繁荣的市场和倍受尊崇的社会地位，让连环画的发展在上世纪80年代中期达到了顶峰。不过，在当时从事连环画创作的众多作者中，与其他有“正式单位”、业余从事连环画创作的大师名家相比，金城可以说是最年轻、最名不见经传且十分少有的“个体户”。他甚至带动了自己边缘的一小撮年轻人一起进行创作，成为当时画坛中异军崛起的另类新秀。

　　低谷中等候

　　1985年前后，突如其来的连环画市场崩盘，引发了中国出版物市场乃至全部中国美术界的格式产生巨变。出版社不再出连环画，杂志也不再接收投稿，仿佛是一夜之间，“金城们”失往了赖以生存并坚守的阵地，金城也不得不离开黑龙江老家，到珠海特区寻找发展。

　　回想那段时代，金城认为产业衰落的原因由当时的经济体制决定：当时处于向市场化过渡的转型期，连环画的创作、出版和发行还处在打算经济体制下，两种体制不能对接导致了产业的迅速滑坡。即使大环境不景气，金城也坚信动漫行业的远景将会一片大好。往特区，除了转变生存环境、寻找前途，金城更给自己带上了另一个艰巨的任务：研究连环画的未来怎么走。

　　身处改革开放前沿城市，来自海外漫画业的信息给了金城很多有益的启发。在中国漫画产业低迷的10余年中，日本漫画业开端上升，此外，我国香港的漫画业发展也呈现良好势头，香港著名漫画人黄玉郎创办公司并收购主流大报，置办大厦和印刷厂，将漫画由单纯个人创作转进产业化运作。这些行业的利好信息给了金城以鼓舞，他开端策划个人创业。

　　从1986年到1997年，金城走过了三次创业两次失败的曲折过程。但前两次创办连环漫画公司的失败经历没有磨灭掉他的幻想，相反却成为一堂难得的实践课，让他懂得了，仅仅经营内容是不够的，还要控制更多作者资源，并拓展发行等其他相干渠道。与此同时，他熟悉到，市场大环境的不景气、缺乏政府的相干领导，也是行业迟迟不能崛起的重要原因。在黎明前的漫长黑私下，他用自己的坚定和努力，在摸索前行之中等候着曙光的到来。

　　第三次创业出生《漫友》

　　上世纪90年代末，金城创办《漫友》。创刊初期，杂志部分内容为原创连载漫画，大部分刊登日本漫画的资讯，由于充分考虑了读者口味与市场反应，杂志第一期销量就达到2万册，同时迅速在全国建立了分销网络。也是在此时，金城第一次提出了“动漫”的概念，转变了此前中国动画、漫画分属两个不同阵营的格式。“实在‘卡通’这个词在当时已经呈现，但我考虑这个词是外来的，含义狭隘，概念不完整，不足以囊括动画和漫画这两个一脉相承的行业。”事实证实，金城的“动漫概念”取得了战略上的成功。当时已被社会广泛接收的“动画”，和一直遭遇曲解而上不了台面的“漫画”，第一次达成了概念上的同一。通过动画为漫画正名，是金城所走的第一步妙棋。

　　事实上，伴随着“80后”——这个主导着过往10年花费主体的名词一同萌芽、生根并茁壮成长的，正是“动漫”这个新文化。受电视文化熏陶长大的“80后”一代，对以分镜头表达故事，以画面传递情感的“漫画”情势，有着强烈的共叫及认同感，相对于传统的读书，他们更愿意“读图”、“读漫画”，动漫文化从此生根发芽。到了上世纪90年代中后期，当互联网在国内还处在刚刚萌芽的状态时，动漫的宏大花费群就已经悄然形成。金城早早嗅到了其中蕴涵的商机，将刚刚创刊的《漫友》定位为“全球动漫娱乐杂志”，夸大故事性和趣味性，打造最具娱乐性的动漫浏览载体。这必定位顺应了当时的潮流，成为其第三次创业成功至关重要的因素。

　　打造动漫界“超女”“快男”

　　本杰明是如今全球漫画行业首屈一指的动漫名家，他的作品一经出版便立即被国际出版商看中并授权多个语种在海外出版，每年多次在国内外举办签售和画展。谁能想到，这个当年只能住在地下室，以泡面果腹的漫画人，是由于一场比赛而彻底转变了命运，而这一比赛就是金城2004年创办的华语动漫最高奖项“金龙奖”。如今该项大赛已经成功发布多名动漫明星和多部优良动漫作品，成为名副实在的动漫“造星”工程。

　　谋划大奖赛的动机是在《漫友》创刊后不久。当时间靠编辑兼职创作，或者自行发掘作者已经远远不够，于是，通过大赛发掘动漫人才资源、同时扩大自身企业影响，成为金城所策划的第二步棋。从第一届比赛还需要约稿，到如今作品像雪片一样飞来，金龙奖对于《漫友》而言早已不仅仅是一个品牌营销的系统，更成为行业发展腾飞的载体。《漫友》的造星模式有些类似娱乐行业，在这个突破了杂志有限空间的广阔系统上，发掘与打造了寂地、丁冰、韩露、王小洋、SHEL、LING、CHRY等多位实力派漫画家，《漫友》对他们进行的明星化包装，如安排走动漫星光大道，巡回签售，接收电视、报纸、网络各类媒体专访等举动点燃了年轻读者的狂热，他们不仅热爱作品，同时也热爱着作者本身，从而有效增加了读者与作者及杂志之间的黏度，也使这批作者成长为中国原创漫画的中流砥柱。

　　发掘3G时代新媒体金矿

　　金城的保持终于等来了中国动漫发展的春天。2006年，国务院办公厅转发财政部等部分《关于推动我国动漫产业发展若干看法的通知》，之后国家部委对动漫产业采用的助推措施，为全部动漫行业注进了一针强心剂。借助政府扶持的“东风”，各种动漫节、动漫展、创意园区等等应运而生。然而透过繁荣的表象，金城却对行业发展有着更为苏醒和冷静的熟悉。

　　他不看好在产业优惠政策下催生的一部分新型动漫企业，认为其对动画产业没有深进懂得和专精的熟悉，仅仅看到产业链中最光荣的一面，对产业的深层次开发是不利的。不少动漫企业将作为创意产业的动漫产业懂得为“小投进高回报”的产业模式，金城从多年的从业经验角度分析认为，动漫产业恰正是高投进高产出的，它需要前期做大批的展垫，需要持续不断的投进和开发。

　　近年来，伴随网络和手机等不断普及，消费者获取动漫产品的手段和道路更加多样和便捷，新媒体动漫渐成趋势。与此同时，来自政府相干部分的扶持政策，给新媒体动漫做大做强供给了刚强的后盾。从第四届开端，金龙奖开同类动漫大赛之先河，增设了新媒体动漫类奖项，率先带领本土原创开挖3G时代的新媒体动漫金矿，颇显弄潮儿的勇气，也浮现出其策划者独具前瞻性的眼光。

　　金城流露，《漫友》、《漫画世界》将开辟多元化发行市场，积极挺进新媒体范畴。在原有的杂志、图书等“文字+图画”媒介的基础上，与时俱进地延伸到综合利用声、像、文、图等信息符号的互联网和无线互联网等新媒体范畴。目前，《漫友》、《漫画世界》已经联合动漫特点发布了网络版，部分连载作品还授权了手机版。《漫友》发布的手机官方网站，《漫画世界》发布的无线互动系统都受到了成千上万青少年读者的支撑。“在这个动漫大时代，要以动和漫两条腿走路，以产业的运作模式往拓宽作品的影响力。让《漫友》和《漫画世界》真正地‘动’起来，将成为杂志今后几年至关重要的新方向。”金城眼光炯炯。

　　后记

　　从普通的连环画创作者，到今天全国最具影响力的动漫经营者之一，金城所走过的波折道路，从一个侧面折射出中国动漫产业的艰辛发展过程。从某种意义上来说，他个人经历的高峰与低谷都与我国动漫产业的整体环境息息相干。然而即使是在产业低迷的十几年间，金城也没有放弃自己保持的道路。他仿佛总能超前一步看到未来几年的产业走势，又总能拿出敢为天下先的勇气行走在行业前端。他说自己并没有什么过人之处，无非是做事情拿出了“养孩子”的心理：无私地对其奉献，乐在其中而不求回报——“只要抱着这样的心理，做什么都会成功，不想赚钱也会赚钱”。

　　行文至此，记者想起了金城在个人博客中的签名，恰如其分地诠释了他与动漫的不解情缘：“提出动漫这词，想说漫画为动画之母，然不料就此上贼船。极嗜漫生活，无奈永远快节奏……”